Esta agrpación formada en Santiago, Chile en el año 2002 centra su exploración musical en la búsqueda de un sonido ligero y atmosférico, que mezcla elementos de Rock, con argumentos electrónicos con melodías como la coumna vertebral de la canción.

En enero del año 2003 es editado “Libra ep”. Un mini-álbum que contenía los primeras cuatro canciones con que la banda daba a conocer su propuesta al medio Rockero Chileno. El resultado de esta primera incursión fue más que satisfactorio, e incluso trascendió fronteras al obtener una importante difusión a través de la cadena MTV para Latinoamérica del clip promocional “marcha atrás”. El ep agotó su edición rápidamente y Libra comenzó a tener una nutrida actividad en vivo; el camino recién comenzaba.

Ya insertos en el medio local, y con un público cautivo en constante ascenso, a comienzos del año 2004 Libra se encierra en estudio para registrar el primer larga duración. “Libra lp” es un disco de 13 canciones llenas de dinamismo, potencia y calidad, que resumen el primer año y medio de carrera de la banda. El álbum vio la luz agosto del mismo año bajo el sello independiente Bolchevique Records. ‘Un Día Más’, primer sencillo del disco, debuta como video destacado en la cadena de video-música local “via-x”, luego se abrirían las puertas de la promoción radial masiva con el sencillo ‘Llévame’, que rotó como destacado en radios locales de cobertura nacional como radio “Rock & Pop” y “Fm Hit”.

Además, la promoción de “Libra lp” concentró una nutrida agenda de shows, destacando la mini gira realizada junto a los Argentinos “Carajo”, el show de una hora en vivo para todo Chile a través de Radio Rock & Pop, y el show como acto soporte para la banda Finesa “The Rasmus”. A mediados del año 2006, La banda se encontraba lista para dar el siguiente paso. En Julio comienzaron las grabaciones de lo que se convertiría en el esperado segundo larga duración de Libra. 4 meses de arduo trabajo en el estudio eran conluidos en diciembre con el proceso de masterización del nuevo registro, esta vez realizado en la ciudad de Buenos Aires, Argentina en “Puro Mastering”, estudio de características únicas en esta parte del continente.

El Rock de fusión, además denominado, en inglés, “Crossover Rock” (traducción de Rock de fusión), simplemente Crossover (término que se emplea para referirse a una amplia gama de fusiones, no siempre vinculadas con el Rock), o bien “Fusion rock”, es un estilo que mezcla Rock, Hard rock y Metal con Rap, Funk e incluso en ocasiones con Punk, Rock Progresivo, Rock Psicodélico, Reggae, ritmos latinos o Jazz Rock, y que incluye a grupos como Primus, Fishbone, Red Hot Chili Peppers, Mr. Bungle, Living Colour, Rage Against The Machine o Faith No More.

Orígenes

Las raíces del Rock de fusión se sitúan generalmente con la versión del tema Walk This Way, de Aerosmith, originariamente recogido en su álbum Toys In The Attic de 1975; en 1986, Aerosmith regrabaron este tema clásico con el grupo de Rap Run DMC. El tema, que ya contaba con una línea de guitarra muy “Groovie” y Funky, era ideal para tratarla con ese enfoque, y pareció un completo éxito que actuó en dos direcciones; por un lado ayudó a relanzar la carrera de Aerosmith, que se recuperaban de una era de decadencia, graves adicciones a las drogas, separaciones en el seno del grupo, etc.; por otra abrió el Rap a un nuevo público; el del Rock, que inicialmente se había mostrado muy poco receptivo, incluso despectivo con el nuevo estilo. Otro de los puntos clave fue la unión de Anthrax y Public Enemy en el tema “Bring tha noise”, publicado en 1991; aunque Anthrax ya habían tenido escarceos con el Rap en 1987, con su tema “I’m the man”, “Bring tha noise”, un tema cargado de energía y agresividad, animó a numerosos grupos metálicos a atreverse con el Rap, y dio un paso para lo que sería la modernización del Heavy Metal mientras los 90.
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La Historia del Rock en Español
La historia del rock latinoamericano se dio en tres fases fundamentales. La primera de ellas comienza con la entrada del rock anglosajón. En ese momento la latinoamericanización se dio por medio de la traducción de lo que hacía Elvis Presley y los músicos de rock de los Estados Unidos e Inglaterra. Por el contrario, la segunda fase se inició con la proliferación de bandas que buscaban un sonido y una voz propias. Mientras este período, el rock latinoamericano ya empieza a esbozar su identidad en cada país y se convierte en un producto con una estética y tradición cultural. La tercera ola es la de consolidación como un género que se caracteriza por la diversidad de estilos musicales, producto de las fusiones, y siempre cargado de un mensaje poderoso.

En los primeros tiempos tenemos que centrarnos en lo que está pasando a fines de la década del ´40 en los Estados Unidos, particularmente en el estado de California. Pero inmediatamente habrá que mirar hacia México y Argentina.

En la ciudad de Los Angeles hace su aparición Richie Valens, el más famoso de los primeros rockeros latinos, quien se encargó de introducir el folclore mexicano en la audiencia estadounidense por medio del rock and roll, hacendo canciones tan famosas como “La Bamba”. Pero aún el rock en español no había desplegado sus alas y seguía, fundamentalmente, cantándose en inglés.

En 1957 se forma en Cuba el grupo “Los Hot Rockers”. Esta banda marca una tendencia fugaz y representa lo que pasaba casi simultáneamente en países como México y Argentina.

En México, además a fines de los ´50, empiezan a formarse las primeras bandas de rock que cantan en español. Los Teen Tops -con Enrique Guzmán -, Los Locos del Ritmo, Los Hooligans, Los Crazy Boys y Los Black Jeans son algunas de ellas. El más influyente de estos grupos, no solamente en México, más bien además en el resto de América latina, fue Teen Tops. Ellos le pusieron letras en español a las canciones de Elvis, Jerry Lee Lewis y Little Richard. El “Rock de la prisión” fue un ejemplo paradigmático de esa época. Pero no hay que olvidar a Los Shakers, de Uruguay -imitando a los Beatles-; Sandro, de Argentina; los Flippers, de Colombia; Roberto Carlos, de Brasil y Los Impala, de Venezuela.

Fuente: uolsinectis.com.ar